Festival comKids 2025 promove uma maratona de conteúdos dedicados às crianças e adolescentes, com cinema, oficinas e encontros com especialistas de toda a Ibero-América

** Evento acontece de 11 a 16 de agosto com entrada gratuita

** Presença confirmada de Maya Goetz, referência mundial em pesquisas sobre mídia infantil e diretora executiva do Prix Jeunesse – considerado o “Oscar da TV infantil”

** Mostra Competitiva reúne 83 filmes de 11 países que concorrem, entre outros, ao Prêmio comKids Prix Jeunesse Internacional, que levará um representante a Munique, na Alemanha, para a edição de 2026 do festival.

**Festival exibe a Maleta-Prix Jeunesse Internacional - com uma seleção dos filmes e séries infantojuvenis premiados na mais recente edição do Prix Jeunesse

O Festival comKids chega à sua 16ª edição e se consolida como uma referência na valorização de conteúdos audiovisuais de qualidade criativa para crianças e adolescentes. De 11 a 16 de agosto, o evento oferece uma intensa programação gratuita no Sesc Vila Mariana, Itaú Cultural, ESPM e Goethe-Institut São Paulo, reunindo no total de 83 obras de 11 países na competição e promovendo uma verdadeira maratona dedicada ao universo infantojuvenil.

O evento apresenta uma programação dividida em três eixos principais: Mostra Competitiva, que premia as melhores produções voltadas ao público infantil e juvenil com conteúdos voltados a diferentes faixas etárias, Mostra Audiovisual Infantojuvenil, com sessões gratuitas para crianças, e Atividades Formativas, com uma série de oficinas, debates e masterclasses ministradas por especialistas do setor.

“O Festival comKids é uma celebração do audiovisual infantojuvenil. Considerando os diferentes eixos do festival, reunimos produtores, criadores, roteiristas, diretores, pais, educadores e crianças em prol dos conteúdos de qualidade para crianças e adolescentes", observa Daniel Leite, coordenador do festival.

Abertura

A Cerimônia de Abertura acontece no dia 11 de agosto, a partir de 19h, com a exibição de episódio da série internacional WeMe’s Nature World. A produção, realizada pelo Prix Jeunesse Internacional, em coprodução com a TV Cultura e Midiativa, conta com a participação de profissionais de vários países. Além do curta brasileiro, serão exibidos também os novos capítulos de animação emblemática da luta pelo meio ambiente na América Latina, a personagem Abuela Grillo, “El regreso de la Abuela Grillo”, dirigidos pelos diretores bolivianos Alfredo Ovando e Geraldine Ovando.

Imagem de El Regresso de la Abuela Grillo, da Bolívia (Foto: Divulgação)

Convidada Internacional - Maya Goetz

Referência mundial no desenvolvimento de conteúdos audiovisuais para crianças e jovens, Maya Goetz é a convidada especial desta edição e vem ao Brasil para participar do evento. Diretora executiva do renomado Festival Prix Jeunesse International - conhecido como o "Oscar da TV Infantil". Durante o evento, ela irá participar do workshop Maleta-Prix Jeunesse Internacional, no dia 11 de agosto, e ministrar a oficina “O Audiovisual Infantil —Valores para o Futuro no Audiovisual Infantojuvenil”, voltada a produtores, roteiristas e demais interessados na área, no dia 16 de agosto.

Mostras e filmes

A Mostra Competitiva apresenta uma seleção de 83 obras de 11 países, com conteúdos voltados a diferentes faixas etárias, com sessões no Sesc Vila Mariana. Após a programação competitiva, o festival traz também a Mostra Audiovisual Infantojuvenil, com sessões gratuitas para crianças de todas as idades.

Os filmes das mostras competitivas concorrem a diversas premiações por votação do público e júris infantil e adolescente. Um dos prêmios é o comKids Prix Jeunesse Internacional, considerado o Oscar mundial infantojuvenil, que levará um representante para Munique, Alemanha, com estadia e passagem aérea. O vencedor irá participar da edição de 2026 do Festival Prix Jeunesse Internacional - referência mundial no tema da inovação e responsabilidade social na TV infantil.

Os filmes em competição ainda concorrem aos prêmios “Direitos da Infância”, oferecido pelo Instituto Alana em celebração ao marco dos 35 anos do Estatuto da Criança e do Adolescente (ECA), e "Diversidade”, oferecido pelo Escola Plus, projeto educativo multimídia da Fundação Norma e Leo Werthein.

Na categoria até 6 anos, serão exibidas as produções Alma de Graveto (Brasil), A Viagem de Tetê (Brasil), Chanchito Bacano (Colômbia), Estamos Aquí (Brasil/Costa Rica/Argentina/México), Eu Nunca Contei a Ninguém (Brasil), Jasmine & Jambo – Temporada 3 (Espanha), Los Mundos de Reni (Argentina/Espanha), Lulina e a Lua (Brasil), Lupi & Baduki (Brasil), O Jardim Mágico (Brasil), PiOinc (Brasil), Pipas (Brasil), Playpolis – A Primeira Brincadeira (Brasil), Tsuru (Brasil), Um Abraço (Brasil), Un Paseo para Emilio (México), Wow Lisa (Chile), ¡Yo te Adopto! (Argentina/Chile/Colômbia) e Yo Voy Conmigo (Espanha).

Imagem da animação Wow Lisa, do Chile (foto: Divulgação)

Na categoria de 7 a 10 anos, o festival exibe Boca Sucia (Chile), Carmen y la Cuchara de Palo (Espanha/Itália), Contos Mirabolantes – O Olho do Mapinguari (Brasil), Franjinha & Milena: Em Busca da Ciência (Brasil), Homework (Espanha), Irmão do Jorel (Brasil), Lab de Chef (Brasil), Los Carpinchos (Uruguai/França/Chile), Manos de Humo (México), O Dia em que a Minha Vida Mudou (Brasil), Para que Servem as Coisas? (Brasil), Primeras (Chile), Rodrigo Branquias (Colômbia), Seu Vô e a Baleia (Brasil), Tempo Trem (Brasil), Ugamú, mi Enemigo Imaginário (Colômbia) e WeeBoom (Brasil).

Imagem de O Dia em que a Minha Vida Mudou, do Brasil (Foto: Divulgação)

Na categoria 7 a 10 de Não Ficção, serão exibidas as obras Como Yo – La Historia de Sophie (México), Criança de Raiz (Brasil/Cabo Verde), Esse é o Bicho! (Brasil), Feik Ñus (Argentina), La Vida Secreta de Tu Mente (México), Mira y Aprende (Chile), Mundos Cercanos (Argentina), Ninhos em Movimento (Brasil), Pintando Nuestro Reflejo (Argentina), Súper Desafíos (Chile) e Teatropedia (Colômbia).

Imagem de Teatropedia, da Colômbia (Foto: Divulgação)

Na categoria 11 a 15 de Ficção, serão exibidos Akababuru (Colômbia), Días de Abundancia (México), Estrellas del Desierto (Chile), Gilbert (Espanha), Kabuki (Brasil/França), La Bolsita de Agua Caliente (Argentina), Lagrimar (Brasil), Passa a Bola (Brasil), Turma da Mônica Jovem – Incertezas (Brasil), Uma Menina, um Rio (Brasil) e Visagens e Visões (Brasil).

Imagens de Días de Abundância, do México (Foto: Divulgação)

Na categoria 11 a 15 de Não Ficção, o festival exibe Agatha y el Amor (México), Divergente (Colômbia), Marrano (Espanha), Mutirão (Brasil), Pega a Visão: Investigando o Acervo do MIS (Brasil), Queremos Decir (Argentina) e Rompiendo Moldes (Colômbia).

Imagem de Queremos Decir, da Argentina (Foto: Divulgação)

Já na categoria Conteúdos Curtos, com até 4 minutos de duração, serão exibidos os filmes Artifícios (Argentina), A Tapioca da Vovó (Brasil), A Tartaruga Marinha (Brasil), A Travessia (Brasil), Chuva (Brasil/Argentina), Cuenta hasta 10 (Chile), Entre Teclas (Brasil), Eu Sou Assim Salabim! – Nelby (Brasil), Kiki Sabe – Amigos (Chile), Lucinéia (Brasil), Luna en Cuarto Menguante (Chile), Mundo Munduruku (Brasil), O Amor é Tudo de Bom (Brasil), Odisseia do Xixi (Brasil), Pequeños Cortos – Cuidemos el Planeta (Argentina), PiOinc Coração Clipes (Brasil), Pó de Palha (Brasil) e Tukutoon (Colômbia). 

Imagem de Eu Sou Assim Salabim!, do Brasil (Foto: Divulgação)

A Mostra Audiovisual Infantojuvenil (não competitiva) é voltada a crianças, suas famílias e a educadores. O festival busca oferecer ao maior público possível um espaço gratuito de difusão de conteúdos audiovisuais de qualidade produzidos em todo o mundo. Em 2025, o comKids segue com a sua mostra de conteúdos infantis nas modalidades presencial (Circuito Spcine e itinerante) e por Streaming (Itaú Cultural Play, Sesc Digital, Spcine Play).

Atividades Formativas

O 16º Festival comKids apresenta uma programação voltada à formação, difusão e atualização profissional, com debates, masterclasses, workshops e conversas. Diversos especialistas se reúnem para discutir temas relevantes do universo infantojuvenil e estimular a troca de experiências no setor. As inscrições devem ser feitas a partir do dia 24 de julho no site do festival (www.comkids.com.br)

No dia 11/08, segunda-feira, acontece o Workshop Maleta-Prix Jeunesse Internacional, das 14h30 às 17h30, no Itaú Cultural, com uma seleção dos filmes e séries infantojuvenis premiados na mais recente edição do Prix Jeunesse, com as participações de Aldana Duhalde (jornalista, roteirista e realizadora), Maya Goetz (Diretora da Fundação Prix Jeunesse) e Beth Carmona (Midiativa / VP TV Cultura, FPA). No mesmo dia, acontece a Masterclass sobre animação com criadores de obras marcantes da animação brasileira como Aline Belli (Belli Studio/Abranima), Bruno Bask (Mono Animation), Hugo Picchi (ator, dublador e manipulador de bonecos) e Erickson Marinho (roteirista e cineasta da Viu Cine), a partir das 10h30, na ESPM.

No dia 12/08, terça-feira, às 19h30, no Itaú Cultural, o evento promove a “conversa comKids: Da Ideia à Realização” - encontro com produtores do audiovisual infantojuvenil que compartilham seus processos criativos e os desafios enfrentados na produção de obras em diferentes formatos. Participam do bate-papo Erickson Marinho (roteirista, cineasta e ator, criador de títulos como Os Guerreiros da Rua, Além da Lenda e Os Guerreiros da Rua 2 – A Missão) e Claudia Bautista (produtora de conteúdos do canal colombiano Eureka, responsável pela série documental de animação Animalxs), Nicolás Pino (Diretor de TV e criador de projetos infantojuvenis - NTV - Chile), que apresenta o Noticiário infantil “¿Qué Sucede?”, e Haroldo Borges e Paula Gomes, que são parte do coletivo baiano Plano 3 Filmes, onde realizaram juntos mais de 15 projetos, entre os quais, se destaca o premiado “Saudade fez Morada aqui Dentro”, pré-selecionado para representar o Brasil no Oscar 2025.

No dia 13 de agosto, quarta-feira, às 19h30, o Itaú Cultural recebe a conversa “Curadoria e curadores, pensando na audiência”, que propõe uma reflexão sobre os critérios e responsabilidades envolvidos na seleção de conteúdos audiovisuais para crianças e adolescentes. Na roda de conversa estarão Melina Sícalos (Uruguai), curadora, programadora e gestora de conteúdos audiovisuais com atuação em espaços públicos e privados; Karen Garib (CNTV, Chile), responsável pela produção audiovisual do Consejo Nacional de Televisión do Chile; e Kety Nassar, coordenadora de produção de conteúdo e curadora da plataforma Itaú Cultural Play, com ampla experiência em gestão de projetos culturais, e Vicky Romano, Participa ativamente de mostras de cinema, festivais e outras organizações do audiovisual para a infância como moderadora, curadora e júri. Atualmente faz parte da equipe Red TAL (Televisión América Latina).

Na quinta-feira, 14 de agosto, das 17h30 às 18h30, no Sesc Vila Mariana, acontece o “Momento comKids MIA – Movimento pela Infância e Audiovisual”, que discute os rumos das políticas públicas voltadas à infância no setor audiovisual. No encontro participam Luiza Lins, diretora da Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis e integrante do Conselho Superior de Cinema, e Maria Angélica dos Santos, educadora e especialista em alfabetização audiovisual com atuação em Porto Alegre. No mesmo dia, a partir das 19h30, a ESPM recebe a “Conversa comKids - Conselhos infantis em ação: Meninos e meninas compartilham experiência de participação”, onde crianças integrantes de Conselhos Infantis de canais latino-americanos compartilharão suas experiências de participação em decisões de conteúdo, com as participações de Cielo Salviolo (Argentina), gestora cultural argentina, uma das criadoras do canal Pakapaka e Diretora da Escola Plus, e Sandra Tellez (Colômbia), produtora de conteúdos infantis e especialista na criação de conselhos infantis na Colômbia. O encontro marca o lançamento internacional do podcast criado pelo Conselho TALi (Conselho de meninos e meninas da América Latina da Red TAL).

Já na sexta-feira, 15 de agosto, às 14h, o festival promove o “Momento comKids Adolescência”, abordando o impacto de uma minissérie britânica sobre violência na adolescência e o papel da curadoria e mediação nesses temas sensíveis. Participam Sérgio Rizzo (crítico de cinema, roteirista e professor), Belinda Mandelbaum (psicanalista e pesquisadora da USP), Ana Cristina de Souza (GEPROS, Sesc SP) e Sophie Costa (jovem diretora do projeto Imprensa Jovem). No mesmo horário acontece a atividade “Zona de Impulso”, voltada exclusivamente a produtores pré-inscritos e selecionados, que recebem orientação de especialistas do setor audiovisual sobre seus projetos.

No sábado, 16 de agosto, o destaque é o workshop “Valores para o Futuro no Audiovisual Infantojuvenil”, conduzido por Maya Goetz, diretora do Prix Jeunesse International, na ESPM. Voltado a produtores, educadores e demais interessados no setor, o workshop é gratuito.

No domingo, 17 de agosto, o festival encerra com uma atividade extra dedicada ao público infantojuvenil e às famílias: a oficina “Claquete – Mãos na Massa com Câmeras”, das 14h às 17h, no Sesc Vila Mariana. A atividade será conduzida pela atriz e produtora Daniela Gracindo, criadora do Festival Internacional Pequeno Cineasta (FIPC), que desde 2009 desenvolve projetos que estimulam a criação audiovisual entre crianças e adolescentes.

Cerimônia de Premiação

A Cerimônia de Premiação do 16º Festival comKids acontece no dia 15 de agosto, a partir das 19h30, no Sesc Vila Mariana. Com apresentação da jornalista Adriana Couto, a celebração marca a entrega oficial dos prêmios aos destaques da Mostra Competitiva.

O Festival comKids é realizado pelo Midiativa – Centro Brasileiro de Mídia para Crianças e Adolescentes no Brasil - desde 2009, em parcerias com a Spcine, o Goethe-Institut São Paulo, o Sesc, o Itaú Cultural e a ESPM. O evento tem a chancela do Prix Jeunesse International, premiação pioneira da TV infantojuvenil mundial.

Para mais informações sobre a programação e inscrições para os eventos, visite o portal www.comkids.com.br ou acompanhe as redes:

Facebook @portalcomKids Instagram @comKids_ Youtube @comKids

Serviço

Festival comKids 2025 (16a edição)

Uma celebração da Produção Audiovisual para Crianças e Adolescentes

Quando: de 11 a 16 de agosto de 2025

Onde: Sesc Vila Mariana, Itaú Cultural, ESPM e Goethe-Institut SP

Entrada gratuita.

Ministério da Cultura apresenta o Festival comKids 2025, com o Patrocínio de Itaú e Spcine, com a parceria do Goethe-Institut, ESPM e Sesc SP. A realização é do Midiativa.

Grupo Cinema Paradiso comemora 30 anos

Evento de comemoração no Cine Marquise dia 11/8
exibe o celebrado longa nacional Malu

O Grupo Cinema Paradiso comemora seu 30º aniversário no dia 11/08/2025 a partir das 19h30 no Cine Marquise em São Paulo com a exibição do filme Malu, de Pedro Freire, seguida de debate com a atriz Débora Duboc.

O Grupo

O Grupo Cinema Paradiso foi criado em 1995 a partir de reuniões informais entre amigos na casa da família Mogadouro, tendo as irmãs Cláudia e Ângela à frente e sua mãe D. Elza, falecida em 2022, como apoiadora e anfitriã. A família sistematizou esses encontros e o cinema foi escolhido como base para as conversas. Os amigos combinaram que as discussões sobre os filmes ocorreriam de forma quinzenal, sempre na mesma casa, e que seria escolhido um filme em cartaz nos cinemas de São Paulo. O filme democraticamente escolhido pelo grupo seria o tema para a reunião seguinte. Naquele grupo não havia ninguém que fosse ligado a cinema profissionalmente, nenhum crítico, cineasta ou estudioso do assunto. Eram fãs de cinema e cinéfilos que desejavam compartilhar suas impressões entre os amigos. E assim é há 30 anos. A cada início da reunião, o grupo escolhe o próximo filme a ser discutido. O filme não é assistido conjuntamente. Cada pessoa assiste no seu tempo e as reuniões presenciais, que acontecem aos domingos à tarde, contemplam as variadas percepções do filme, sem buscar consenso. O grupo tem um caráter intimista e informal. Hoje, as reuniões quinzenais ocorrem na Casa da Cidade, na Vila Madalena, e agregam de 30 a 35 pessoas, o que garante uma dinâmica horizontal e um espaço para todos falarem. Desde sua criação, o grupo já discutiu quase 800 filmes de todos os gêneros e de várias nacionalidades e diretores.

Mais informações no site www.grupocinemaparadiso.com.br

Malu

Como forma de prestigiar o Cinema Nacional, os filmes escolhidos para a comemoração anual de aniversário do Grupo Cinema Paradiso no Cine Marquise são sempre brasileiros. Para este ano, foi escolhido o filme Malu, que narra a trajetória de uma atriz desempregada de 50 anos que vive das memórias de seu passado glorioso, divide uma casa na periferia do Rio de Janeiro com sua mãe conservadora, enquanto também lida com um relacionamento conturbado com sua própria filha. Cruzando três gerações de mulheres, o filme explora questões de saúde mental, autoconhecimento e amadurecimento. Interpretado por um trio afiado de atrizes, a veterana Juliana Carneiro da Cunha, a atriz-diretora Yara de Novaes e a jovem Carol Duarte, Malu emociona e provoca reflexões profundas. Lançado em circuito comercial no Brasil em outubro de 2024, o filme merecidamente fez uma boa campanha nos cinemas, tendo ficado em cartaz por quase 3 meses e visto por quase 30 mil espectadores. Não são números desprezíveis, tratando-se de um filme nacional no combalido mercado exibidor brasileiro. Malu estreou no Festival de Sundance em 2024, onde o diretor Pedro Freire recebeu o grande prêmio do júri de melhor diretor. Foi exibido em vários festivais brasileiros e internacionais. Recentemente, Malu ganhou três prêmios no Prêmio Grande Otelo do Cinema Brasileiro de 2025: melhor roteiro original, melhor diretor estreante e melhor atriz coadjuvante (Juliana Carneiro da Cunha).

O diretor

Pedro Freire nasceu em São Paulo em 14 de novembro de 1980. Filho do ator Herson Capri e da atriz Malu Rocha, Pedro é diretor, preparador de elenco e roteirista. Aos 18 anos foi para Madri estudar direção teatral na Casa da América. Aos 21, cursou direção cinematográfica na Escuela de San Antonio de Los Baños em Cuba. Realizou os curtas metragens Ver a Laura (2006), Antessala (2006), O Teu Sorriso (2009), Se por acaso (2016) e Depois da Festa (2018). Malu é seu longa de estreia e foi inspirado na vida da sua mãe, a atriz Malu Rocha;

Serviço

• Evento: Comemoração dos 30 anos do Grupo Cinema Paradiso
• Onde: Cine Marquise – Av. Paulista, 2073 – Conjunto Nacional – São Paulo – Metrô: Consolação
• Quando: 11/08/2025, 2ª feira, a partir das 19h30
• Filme: Malu (direção: Pedro Freire, 2024, 100’)
• Início do filme: 20h (haverá debate após a sessão com a atriz Débora Duboc)
• Ingresso: R$ 15,00 (preço único)

Informações para a imprensa
João Moris
Telefone: 11 99607-2435 (WhatsApp)
morisame@jmm.com.br

CURSO CINEMA BRASILEIRO DO SÉCULO XX - DOS PRIMÓRDIOS À EMBRAFILME

Dos primórdios à Embrafilme

com a Profª Drª Cláudia Mogadouro

Dina Sfat e Grande Otelo em Macunaíma

O curso de difusão cultural Cinema Brasileiro do Século XX - dos primórdios à Embrafilme, com 12 encontros quinzenais online, abordará de forma panorâmica a fase inicial do cinema brasileiro, passando pelas primeiras experiências de industrialização – Cinédia, Atlântida, Vera Cruz e Maristela Filmes (encontros 1 e 2). Será dada ênfase ao movimento Cinema Novo (décadas de 1960 e 1970), por conta de sua importância como proposta revolucionária e por influenciar todo o nosso cinema, a partir desse período (encontros de 3 a 9). O período da Embrafilme – de 1970 a 1990 – fase importante em que o cinema brasileiro produziu importantes obras audiovisuais com sucesso de crítica e público será abordado nos encontros finais (de 10 a 12). Deixaremos para um módulo futuro a fase conhecida como retomada do cinema brasileiro (finalzinho do século XX) até os dias atuais.

O curso será inteiramente online, pelo zoom. Caso o (a) cursista tenha perdido alguma aula, a gravação poderá ser solicitada no período de um mês. Os encontros terão 90 (noventa) minutos de duração, com pequeno intervalo. A primeira parte (50 min) será expositiva e dialogada, com apresentação de slides e trechos de filmes, com ênfase em determinados artistas (cineastas, atrizes, atores ou técnicos). Em cada encontro, será indicada uma obra fílmica que será assistida para o encontro seguinte, além de um texto. A segunda parte do encontro será um debate sobre essa obra relacionada ao texto.

Haverá também indicação de outros textos e filmes complementares, para as pessoas que podem e querem se aprofundar.

• Recursos Materiais: Conexão com o Zoom.
• Periodicidade: quinzenal, a partir de 2 de julho (se formar turma)
• Horários: quartas à noite, das 19h30 às 21h
• Pré-requisito: interesse pela História do Cinema Brasileiro
• Vagas: mínimo 20, máximo 50.

Investimento (em todos os formatos, haverá desconto de 20% para professores, membros do Candeeiro e Grupo Cinema Paradiso) – pagamento por PIX

• R$ 60,00 - aula avulsa
• R$ 110,00 - bloco de 2 aulas
• R$ 200,00 - bloco de 4 aulas
• R$ 540,00 – as 12 aulas pagas antecipadamente

Para manifestar seu interesse no curso, vá ao link: https://forms.gle/zJjMYWKwQ84CfXJR6

Quando a turma se formar, as pessoas interessadas receberão informações sobre o pagamento.

Sobre Cláudia Mogadouro
 

Historiadora, especialista, mestre e doutora pela ECA-USP. Agitadora Cultural. Criadora e Coordenadora do Grupo Cinema Paradiso, desde 1995. Criadora do Coletivo Janela Aberta – Cinema & Educação, desde 2016. Formadora audiovisual de professores, já ministrou vários cursos de História do Cinema para a Secretaria Municipal de Educação e para instituições culturais como Casa Guilherme de Almeida, CineSesc, Centro de Estudos Latino-americanos sobre Cultura e Comunicação (CELACC – ECA – USP), Projeto Tela Brasil, entre outros. Integrante do Grupo de Trabalho do MEC e MinC para regulamentação da Lei 13.006/2014, que coloca o Cinema Brasileiro como parte do currículo (GT Cinema na Escola).   

Dúvidas? Enviei e-mail pra claudia.mogadouro@gmail.com

Realização: Candeeiro, Coletivo Janela Aberta e Grupo Cinema Paradiso

Programa do Curso

Carmen Santos

Encontro 1 – 02/07 (as datas indicadas dependerão de formar turma)

• Origens do Cinema Brasileiro, primeiras produções e estruturação do mercado exibidor; 
• Cinejornais, adaptações literárias e início da hegemonia dos EUA;
• O caso excepcional do filme LIMITE, de Mário Peixoto (1931);
• A importância de Humberto Mauro para toda a História do Cinema Brasileiro;
• Artistas em destaque: Humberto Mauro, Carmen Santos e Mário Peixoto.

Ruth de Souza

Encontro 2 -  16/07

• O início da indústria cinematográfica brasileira: 
• Cinédia, Atlântida, Vera Cruz e Maristela Filmes;
• Artistas em destaque: Carmen Miranda, Ruth de Souza, Anselmo Duarte e Mazzaropi;

Encontro 3 -  30/07

• Cinema Novo Brasileiro – parte 1: a influência do neorrealismo italiano;
• A busca de uma estética própria;
• Artistas em destaque: Nelson Pereira dos Santos e Grande Otelo  

Fernanda Montenegro em A Falecida

Encontro 4 – 13/08

• Cinema Novo Brasileiro – parte 2 
• Artistas em destaque: Glauber Rocha e  Helena Ignez

Encontro 5 -  27/08

• Cinema Novo Brasileiro – parte 3
• Artistas em destaque: Leon Hirzman e Fernanda Montenegro

Encontro 6 – 10/09

• Cinema Novo Brasileiro – parte 4
• Artistas em destaque: Joaquim Pedro de Andrade, 
• Paulo José e Paulo César Saraceni

José Wilker e Betty Faria em Bye, Bye Brasil

Encontro 7 – 24/09

• Cinema Novo Brasileiro – parte 5
• Artistas em destaque: Cacá Diegues, Ruy Guerra e Antônio Pitanga

Edson Celulari e Fernanda Torres em Inocência

Encontro 8 – 08/10

• Segunda geração do Cinema Novo 
• Artistas em destaque: Helena Solberg, Arnaldo Jabor e Walter Lima Júnior

Encontro 9 – 22/10

• Documentário Brasileiro
• O tênue limite entre ficção e documentário
• Artistas em destaque: Eduardo Coutinho e Jorge Bodanzky

Helena Ignez em O Bandido da Luz Vermelha

Encontro 10 – 05/11

• Cinema de Invenção – anos 70
• Artistas em destaque: Andrea Tonacci, 
• Rogério Sganzerla, Júlio Bressane e Carlos Reichenbach

Encontro 11 – 19/11

• Criação da Embrafilme (1969) e suas fases
• Censura e Resistência do cinema nos anos de chumbo
• Artistas em destaque: João Batista de Andrade, Sônia Braga e Neville de Almeida

Encontro 12 – 03/12

• A diversidade de filmes dos anos 1980
• Sucessos de bilheteria do cinema brasileiro
• Artistas em destaque: Bruno Barreto, Ana Carolina, Tizuka Yamazaki e Hector Babenco.

Mauro Mendonça, Sônia Braga e José Wilker em Dona Flor e seus dois maridos 

CINEMA NEGRO E INFÂNCIAS: PERSPECTIVAS FEMININAS

 Kamila Gomes e Rita Leão participam de evento na Mostra Itinerante Infantojuvenil de Audiovisual (MIIA)

No dia 26 de abril de 2025, Kamila Gomes e Rita Leão, ambas integrantes do Coletivo Janela Aberta de Cinema & Educação, realizaram uma palestra no CEU Alvarenga com a temática Cinema negro e infâncias: perspectivas femininas.

A mediação da cineasta Thais Scabio aproximou o público formado por professoras e professores. Essa relação teceu-se a partir das primeiras perguntas das palestrantes ao público, a respeito das lembranças de filmes dirigidos por mulheres e de filmes com pessoas negras. Tais questionamentos funcionaram como um fio condutor, que resgatava lembranças e estabelecia conexões com o tema da palestra.

Em seguida, exibiu-se o curta-metragem Jussara, de Camila Ribeiro (Brasil, 2023, 9 min). O filme serviu como base para a apresentação de alguns conceitos importantes sobre o Cinema Negro e de um breve histórico dos seus principais expoentes no Brasil. A troca afetiva de olhares e sorrisos entre as palestrantes e os professores foi uma constante.

Equipe animada da Mostra Itinerante Infantojuvenil de Audiovisual (MIIA), com as palestrantes do Janela Aberta Rita Leão e Kamila Gomes

As diretoras negras receberam destaque, em especial quanto à potência de seus curtas-metragens e à representação positiva das meninas negras nas telas. Ao longo da apresentação, ressaltou-se o papel imprescindível das políticas públicas, sobretudo dos editais de ações afirmativas que propiciaram o florescimento das mulheres no campo da produção audiovisual.

Para finalizar, exibiu-se a animação Salu e o Cavalo Marinho, de Cecília da Fonte (Brasil, 2014, 14 min).

A palestra integrou a programação da Mostra Itinerante Infantojuvenil de Audiovisual (MIIA), idealizada pelas produtoras Thais Scabio (direção geral) e Simone Ferreira (produção), que contou ainda com oficinas de audiovisual e exibição de filmes.

Coletivo Janela Aberta – Cinema & Educação nas redes sociais:

Instagram: instagram.com/coletivo.janelaaberta/

Facebook: facebook.com/cinemaeeducacao
Site: www.janelaaberta.org

29º aniversário do Grupo Cinema Paradiso

 No dia 3 de setembro – terça-feira, às 20h, no Cine Marquise, o Grupo Cinema Paradiso comemora seu 29º aniversário com o filme LEVANTE, de Lillah Halla

Ingressos podem ser adquiridos com antecedência

As atrizes Grace Passô e Ayomi Domenica estão no elenco de LEVANTE. Foto: Divulgação

O Grupo Cinema Paradiso foi criado em 1995, por um grupo de amigos que sentiam falta de conversar sobre filmes, sobre arte, sobre política, sobre a vida. Na casa de Maria Elza de Almeida Mogadouro, com duas de suas filhas – Cláudia e Ângela – criou-se de forma totalmente despretensiosa este grupo inusitado e longevo.

O formato combinado, em sua essência, é o que se mantém até hoje: escolhe-se um filme em cartaz nos cinemas de São Paulo, cada pessoa vai ao cinema em seu horário mais confortável, e, aos domingos à tarde, quinzenalmente, o grupo se reúne para debater e se aprofundar no filme escolhido.

Parece simples e é mesmo. Mas, com tantos anos de existência, ainda que mantendo o formato original, novidades foram acrescidas, como o site (com conteúdo riquíssimo), os lanches durante a reunião, o ranking e mais recentemente, o convite da Casa da Cidade para que as reuniões aconteçam lá.

Enfim, é unânime pensar que é um formato descomplicado para uma ideia que deu certo! Pode-se dizer que as reuniões são “intimistas”, porque reúnem aproximadamente 20 pessoas em média, mas uma vez por ano, comemora-se o aniversário do Grupo em uma sala de cinema, com bastante gente, com exibição de um filme brasileiro, seguido de debate.

Neste ano, comemorando os 29 anos do grupo, inicia-se uma parceria com o Cine Marquise (no Conjunto Nacional – Av. Paulista, 2.073).

O filme a ser exibido é LEVANTE, de Lillah Halla (Brasil, 2023, 99 min).

O bate-papo, após a exibição, será com Ayomi Domenica, atriz protagonista, com mediação do crítico de cinema Francisco César Filho, carinhosamente conhecido como Chiquinho, amigo de longa data do grupo.

Os ingressos terão preço único de R$ 12,00 (doze reais) e podem ser adquiridos com antecedência pelo link:

https://cinemarquise.vendabem.com/compra_ingresso_online_new/?filial=002&filme=518

LEVANTE (Brasil, 2023, 99 min).

Direção: Lillah Halla

Roteiro: Maria Elena Morán e Lillah Halla

Elenco: Ayomi Domenica, Loro Bardot, Grace Passô, Gláucia Vandeveld, Rômulo Braga, Larissa Siqueira, Onna Silva, Lorre Motta, Isabella Pinheiro, Heloísa Pires, Helô Campello, Karina Rie Ishida, Lorena Costa.

Sinopse: A futura liberdade e autonomia de Sofia, uma jovem jogadora de vôlei, são ameaçadas por um conservador e violento movimento religioso. Às vésperas do campeonato de vôlei decisivo para seu futuro como atleta, a garota de 17 anos, descobre uma gravidez indesejada. Na tentativa de interrompê-la clandestinamente, ela acaba se convertendo em alvo de um grupo fundamentalista decidido a detê-la a qualquer preço, mas nem Sofia nem aqueles que a amam estão dispostos a se render ante o fervor cego da manada.

Sobre a diretora: Lillah Halla nasceu em São Paulo, Brasil. É diretora, roteirista e montadora. Levante (2023) é seu primeiro longa-metragem. Antes, realizou os curtas: Tenazas (2014), Si no se puede bailar, esta no es mi Revolución (2014), Vargem (2018) e Menarca (2020).

Prêmios

Festival Mix Brasil, 2023 - Melhor longa metragem, melhor atriz, melhor interpretação

FestCine Aruanda, 2023 - Melhor filme, melhor roteiro, melhor atriz, melhor ator coadjuvante, melhor som, melhor figurino

Festival do Rio, 2023, Brasil - Melhor Direção de Ficção e Melhor Montagem

Braunschwieg International Film Festival, Tilda Award, 2023, Alemanha,

Best Film by a Female Director

Festival de Huelva Cine Iberoamericano, 2023, Espanha - Mehor Filme LGTBQIA e Prêmio AMMA (Asosiación Andaluza de Mujeres de Medio Audiovisuales)

Palm Springs International Film Festival, 2024, EUA - Melhor Filme Ibero-americano

Rômulo Braga e Ayomi Domenica em cena do filme. Foto: Divulgação