ENCONTROS COM O CINEMA BRASILEIRO

A linda trajetória de Toni Venturi
25/11/25 – às 15 h, na Casa da Cidade

Leonardo Medeiros e Débora Duboc em cena do filme O  CABRA-CEGA , de Toni Venturi, de 2004 (Foto: Divulgação)

Neste dia 21 de novembro, Antônio Venturi Neto, carinhosamente conhecido como Toni, estaria completando 70 anos. A segunda edição dos ENCONTROS COM O CINEMA BRASILEIRO homenageia este grande cineasta que nos deixou tão precocemente, em maio de 2024. 

🗓️ Data: 25 de novembro | terça | às 15h

📌 Encontro com o Cinema Brasileiro Homenagem a Toni Venturi

📍 Local: Casa da Cidade - Rua Rodésia, 398 - Vila Madalena

O projeto ENCONTROS COM O CINEMA BRASILEIRO teve início em outubro na Casa da Cidade, na Vila Madalena (Rua Rodésia, 398) e consolida a parceria com o Grupo Cinema Paradiso, o Coletivo Janela Aberta – Cinema & Educação e o Instituto Casa da Cidade. Por enquanto, o projeto será mensal, às terças à tarde, das 15h às 17h. A primeira edição, em outubro de 2025, abordou a obra de Ugo Giorgetti e seu olhar sobre a cidade de São Paulo.

Toni Venturi foi um cineasta muito coerente e engajado nas lutas sociais. Sua obra abordou várias questões importantes, como a saúde pública, o problema da falta de moradia digna em nossa cidade, mas especialmente em relação à Educação, Toni realizou lindos filmes. Durante o isolamento provocado pela pandemia, em 2020, o Coletivo Janela Aberta contou com sua presença em um debate virtual do cineclube de educadores da região de Pirituba/Jaraguá, discutindo o filme Vocacional – Uma Aventura Humana (2011). Sua generosa presença sensibilizou muito as/os educadoras/es presentes, a ponto do coletivo escolher outro documentário codirigido por ele (e Val Gomes) que tinha acabado de estrear Dentro da Minha Pele (2020), para outra sessão do cineclube. No âmbito da educação, Toni realizou também o documentário Paulo Freire Contemporâneo (2006), disponível no canal da TVT no youtube, atualizando o pensamento do grande mestre, em várias áreas do conhecimento, percorrendo várias regiões do Brasil. 

Este evento terá entrada franca, mediante inscrição no link abaixo:

https://forms.gle/b2Wa6brSExhmtDkr9

Mais informações, entre em contato com Cláudia Mogadouro (11) 96349-7773.

Sobre Toni Venturi:

Nascido em São Paulo, em 1955, estudou na Escola Vocacional do Brooklin. Formou-se em Artes Visuais pela Ryerson University de Toronto, Canadá. Seu primeiro documentário longa-metragem O Velho, A História de Luiz Carlos Prestes (1997), ganhou o prêmio de melhor filme brasileiro na segunda edição do Festival É Tudo Verdade. Seu primeiro longa de ficção, Latitude Zero (2001) foi selecionado para a seção Panorama do Festival de Berlim e para a mostra World Contemporary Cinema do 26º Festival de Toronto. Como presidente da APACI, Associação Paulista de Cineastas (2002), articulou a criação do prêmio de fomento Sabesp do Governo do Estado de São Paulo. Junto com o setor, esteve à frente da criação da Spcine, empresa municipal de cinema de São Paulo, em 2014. Sócio proprietário da Olhar Imaginário, casa de produção criada em 1996 que atende o mercado independente de cinema, comunicação social e séries para a televisão. 

Filmografia selecionada:

• Dentro da minha pele (2020) – codireção Val Gomes
• A Comédia Divina (2017). Previsão de lançamento: setembro de 2017.
• João Gonçalves, Forte e Poderoso (2016). Exibido nos Jogos Olímpicos do Rio 2016.
• Estamos Juntos (2011). 20 prêmios em festivais de cinema e prêmio da crítica no 15º Cine PE 2011.
• Rita Cadilac, A Lady do Povo (2010).
• Paulo Freire, Contemporâneo (2007).
• Dia de Festa (2006). 4 prêmios em festivais de cinema e menção honrosa da ABD no 11º Festival É Tudo Verdade.
• Cabra-Cega (2004). 25 prêmios em diversos festivais, dentre eles, seis no 37º Festival de Brasília de 2004, melhor filme latino no 3º Syracuse International Film Festival de 2006 e menção honrosa no 11º KeralaInternational Film Festival 2005.
• No Olho do Furacão (2003). Prêmio especial do júri da 30º Jornada da Bahia.
• Latitude Zero (2001). 15 prêmios em festivais nacionais e internacionais, selecionado para a seção Panorama do 51º Festival de Berlim e para a World Contemporary Cinema do 26º Toronto InternationalFilm Festival de 2002.
• O Velho, AHistória de Luiz Carlos Prestes (1997). 3 prêmios em festivais, melhor filme no 2º Festival É Tudo Verdade e prêmio APCA 1997.
• Guerras (1987). Curta-metragem.
• UnderTheTable (1984). Curta-metragem. Prêmio de melhor filme de estudante do Canadá no Festival de Montreal de 1984.

Fonte: Portal Filme B.

ENCONTROS COM O CINEMA BRASILEIRO

A cidade de São Paulo no cinema de Ugo Giorgetti
28/10/25 – às 15 h, na Casa da Cidade

Cena do filme O  PRÍNCIPE , de Ugo Giorgetti, de 2002 (Foto: Divulgação)

Neste mês de outubro, terá início o projeto ENCONTROS COM O CINEMA BRASILEIRO que vai homenagear sempre um (a) cineasta, abordando o conjunto de sua obra, com exibição de alguns trechos de filmes e muita conversa boa sobre nosso Cinema.

Muito se falou sobre a repercussão do filme Ainda Estou Aqui, em 2024, que nos trouxe um Oscar. Não há dúvida de que esse “despertar” para o cinema brasileiro é positivo, mas, na verdade, faz tempo que temos reconhecimento internacional e é muito urgente que o público brasileiro conheça mais profundamente nossas obras e nossos (as) cineastas.

O projeto ENCONTROS COM O CINEMA BRASILEIRO estreia na Casa da Cidade, na Vila Madalena (Rua Rodésia, 398), no dia 28 de outubro e consolida a parceria com o Grupo Cinema Paradiso e com o Coletivo Janela Aberta – Cinema & Educação. Por enquanto, o projeto será mensal, às terças à tarde, das 15h às 17h.

Estão programados dois encontros para este ano.

28/10 – A cidade de São Paulo no cinema de Ugo Giorgetti

25/11 – Homenagem a Toni Venturi

Para participar, é preciso fazer a inscrição, no link abaixo:
https://forms.gle/CCdwX8aHzczFHhLi7

A taxa de adesão é de R$ 30,00, com desconto de 20% (portanto, R$ 24,00) para pessoas associadas ao Grupo Cinema Paradiso, à Casa da Cidade ou professores (as) da rede pública.

Mais informações, entre em contato com Cláudia Mogadouro (11) 96349-7773.

Sobre Ugo Giorgetti:

Nascido em São Paulo, em 1942, veio do meio publicitário para se lançar no cinema a partir da década de 1970, com dois curtas metragens sobre bairros de São Paulo: Bairro dos Campos Elísios (1973) e Rua São Bento, 405, Prédio Martinelli (1975). O primeiro longa-metragem que realizou teve início em 1977, mas só foi lançado em 1986: Quebrando a Cara, sobre o pugilista Éder Jofre.

Seus filmes de ficção começam na década de 1980, mas ele também continuou dirigindo documentários e filmes para televisão. Giorgetti também é roteirista de seus filmes e assina a produção de alguns. Os filmes em que assina a direção, desde a década de 1980 são:

• Jogo Duro (1985)
• Festa (1989)
• Sábado (1995)
• Boleiros – Era uma vez o futebol (1998)
• Uma outra cidade (2000)
• O Príncipe (2002)
• Variações sobre um Quarteto de Cordas (2004) – doc vídeo
• Pizza (2005) – documentário
• Boleiros 2 – Vencedores e Vencidos (2004)
• Paredes Nuas – filme para TV (2009)
• Solo (2010)
• México 1968 – A Última Olimpíada Livre - filme para TV
• Cara ou Coroa (2012)
• A Cidade Imaginária (2014)
• Uma Noite em Sampa (2016)
• Dora e Gabriel (2020)
• Paul Singer – uma Utopia Militante (2021)

Uma das razões pelas quais a obra de Ugo Giorgetti foi escolhida para o início deste projeto é a representação crítica e, ao mesmo tempo, amorosa da cidade de São Paulo em seus filmes. E este será o recorte do debate no dia 28 de outubro.

Não serão exibidos filmes na íntegra, apenas trechos.

Vários de seus filmes podem ser assistidos gratuitamente na plataforma SPCine Play.

Serviço:

Evento: Encontros com o Cinema Brasileiro – a cidade de São Paulo no cinema de Ugo Giorgetti
Local: Casa da Cidade – Rua Rodésia, 398 – Vila Madalena
Investimento: R$ 30,00, com possibilidades de descontos
Inscrição: https://forms.gle/CCdwX8aHzczFHhLi7

Ministério da Cultura e Petrobras apresentam

Carlota Joaquina, Princesa do Brasil

Exibição seguida de roda de conversa com a cineasta

Carla Camurati e a produtora Bianca De Felippes

Parceria do Clube do Professor e Coletivo Janela Aberta promove a exibição do filme, em sessão gratuita, no sábado, 20 de setembro, às 11 h

Cartaz original de ‘Carlota Joaquina, Princesa do Brasil’, assinado pelo designer Gringo Cardia

'Carlota Joaquina, Princesa do Brasil' de Carla Camurati, de volta aos cinemas 30 anos após seu lançamento!

O Espaço Petrobras de Cinema, através do projeto Escola no Cinema e Clube do Professor, retoma a parceria de sucesso com a Copacabana Filmes e inaugura uma parceria com o projeto Janela Aberta, cinema e educação.

No dia 20 de setembro, na sessão do Clube do Professor SP, o longa será exibido seguido de roda de conversa com a diretora Carla Camurati e a produtora Bianca De Felippes. A mediação será de Cláudia Mogadouro, criadora e coordenadora do Coletivo Janela Aberta – Cinema & Educação, historiadora com especialização, mestrado e doutorado pela ECA-USP, formadora audiovisual de Professores da rede municipal de SP e da rede municipal de Campinas, criadora e coordenadora do Grupo Cinema Paradiso, desde 1995.

Marco da Retomada do Cinema Brasileiro nos anos 1990, ‘Carlota Joaquina, Princesa do Brasil’ completa 30 anos em 2025 e retorna aos cinemas, em cópia remasterizada em 4K, reafirmando sua atualidade e potência criativa. Ousado e irreverente, o primeiro longa dirigido por Carla Camurati e produzido por ela e por Bianca de Felippes conquistou o público com sua crítica bem-humorada à formação do Brasil, aliada a uma linguagem estética inovadora.

A diretora Carla Camurati, que assina também o roteiro ao lado de Melanie Dimantas, destaca o humor, a ironia e a liberdade estética como marcas da obra, que convida o público a refletir sobre as origens do Brasil. “‘Carlota Joaquina, Princesa do Brasil’ fala com leveza de um país erguido sobre privilégios, acordos de conveniência e relações de poder — temas que, infelizmente, ainda ecoam na nossa realidade. O filme se reafirma como um retrato provocador da nossa história, mas também como um espelho, por vezes desconfortável, do presente”. Camurati celebra não apenas os 30 anos do filme, mas também a oportunidade de ver sua primeira obra como diretora de volta às telonas: “É uma emoção profunda saber que meu primeiro longa vai reencontrar o público no cinema. Revendo-o hoje, percebo que continua pulsando com força surpreendente. A crítica e o tom satírico, que já eram ousados na época, talvez sejam ainda mais compreendidos pelas novas gerações. Vai ser lindo ver jovens, professores e famílias descobrindo — ou revendo — o filme no cinema, que para mim segue sendo o espaço ideal para a experiência coletiva da arte”

A narrativa se passa entre o fim do século XVIII e o início do século XIX. Aos dez anos, Carlota Joaquina é prometida a João, de Portugal. Talentosa e instruída, a jovem princesa é aprovada pela corte espanhola e enviada a Lisboa, onde se depara com um destino bem menos glamouroso que o retratado nos quadros e protocolos da nobreza. João, de temperamento introspectivo, prefere o canto sacro e o cultivo de flores à companhia da nova esposa. Com a morte do príncipe herdeiro e o agravamento da saúde mental da rainha D. Maria I, o casal acaba elevado ao trono português. Em meio às turbulências provocadas pela Revolução Francesa e pelas ameaças de invasão napoleônica, a corte portuguesa realiza uma fuga histórica e silenciosa para o Brasil — episódio que marca uma reviravolta no destino da colônia e dá origem a uma nova fase da história luso-brasileira.

Direção de Carla Camurati, Brasil, 1985, ficção, cor, 100min, 12 anos

“Queríamos comemorar a data redonda de ‘Carlota Joaquina’ e tivemos a sorte de celebrar os 30 anos da Retomada em um momento histórico para o cinema brasileiro, com a conquista do Oscar. De ‘Carlota’ a ‘Ainda Estou Aqui’, foi uma longa travessia. Esse relançamento é uma forma de contar essa história — e a emoção de ver o filme em 4K, na tela grande, é insubstituível”, afirma a produtora Bianca de Felippes. 

Veja o trailer: https://www.youtube.com/watch?v=XKA_311MZJg

Serviço

Evento: Exibição do Filme Carlota Joaquina, Princesa do Brasil (Brasil, 1995, 100 min), com debate, em seguida.

Onde: Espaço Petrobrás de Cinema – Rua Augusta, 1.475/1.470 – Cerqueira Cesar – São Paulo/SP – Sala 1

Quando: 20/09/2025, sábado

Horário: 11 h

Entrada Franca (sujeita à lotação)

Festival comKids 2025 promove uma maratona de conteúdos dedicados às crianças e adolescentes, com cinema, oficinas e encontros com especialistas de toda a Ibero-América

** Evento acontece de 11 a 16 de agosto com entrada gratuita

** Presença confirmada de Maya Goetz, referência mundial em pesquisas sobre mídia infantil e diretora executiva do Prix Jeunesse – considerado o “Oscar da TV infantil”

** Mostra Competitiva reúne 83 filmes de 11 países que concorrem, entre outros, ao Prêmio comKids Prix Jeunesse Internacional, que levará um representante a Munique, na Alemanha, para a edição de 2026 do festival.

**Festival exibe a Maleta-Prix Jeunesse Internacional - com uma seleção dos filmes e séries infantojuvenis premiados na mais recente edição do Prix Jeunesse

O Festival comKids chega à sua 16ª edição e se consolida como uma referência na valorização de conteúdos audiovisuais de qualidade criativa para crianças e adolescentes. De 11 a 16 de agosto, o evento oferece uma intensa programação gratuita no Sesc Vila Mariana, Itaú Cultural, ESPM e Goethe-Institut São Paulo, reunindo no total de 83 obras de 11 países na competição e promovendo uma verdadeira maratona dedicada ao universo infantojuvenil.

O evento apresenta uma programação dividida em três eixos principais: Mostra Competitiva, que premia as melhores produções voltadas ao público infantil e juvenil com conteúdos voltados a diferentes faixas etárias, Mostra Audiovisual Infantojuvenil, com sessões gratuitas para crianças, e Atividades Formativas, com uma série de oficinas, debates e masterclasses ministradas por especialistas do setor.

“O Festival comKids é uma celebração do audiovisual infantojuvenil. Considerando os diferentes eixos do festival, reunimos produtores, criadores, roteiristas, diretores, pais, educadores e crianças em prol dos conteúdos de qualidade para crianças e adolescentes", observa Daniel Leite, coordenador do festival.

Abertura

A Cerimônia de Abertura acontece no dia 11 de agosto, a partir de 19h, com a exibição de episódio da série internacional WeMe’s Nature World. A produção, realizada pelo Prix Jeunesse Internacional, em coprodução com a TV Cultura e Midiativa, conta com a participação de profissionais de vários países. Além do curta brasileiro, serão exibidos também os novos capítulos de animação emblemática da luta pelo meio ambiente na América Latina, a personagem Abuela Grillo, “El regreso de la Abuela Grillo”, dirigidos pelos diretores bolivianos Alfredo Ovando e Geraldine Ovando.

Imagem de El Regresso de la Abuela Grillo, da Bolívia (Foto: Divulgação)

Convidada Internacional - Maya Goetz

Referência mundial no desenvolvimento de conteúdos audiovisuais para crianças e jovens, Maya Goetz é a convidada especial desta edição e vem ao Brasil para participar do evento. Diretora executiva do renomado Festival Prix Jeunesse International - conhecido como o "Oscar da TV Infantil". Durante o evento, ela irá participar do workshop Maleta-Prix Jeunesse Internacional, no dia 11 de agosto, e ministrar a oficina “O Audiovisual Infantil —Valores para o Futuro no Audiovisual Infantojuvenil”, voltada a produtores, roteiristas e demais interessados na área, no dia 16 de agosto.

Mostras e filmes

A Mostra Competitiva apresenta uma seleção de 83 obras de 11 países, com conteúdos voltados a diferentes faixas etárias, com sessões no Sesc Vila Mariana. Após a programação competitiva, o festival traz também a Mostra Audiovisual Infantojuvenil, com sessões gratuitas para crianças de todas as idades.

Os filmes das mostras competitivas concorrem a diversas premiações por votação do público e júris infantil e adolescente. Um dos prêmios é o comKids Prix Jeunesse Internacional, considerado o Oscar mundial infantojuvenil, que levará um representante para Munique, Alemanha, com estadia e passagem aérea. O vencedor irá participar da edição de 2026 do Festival Prix Jeunesse Internacional - referência mundial no tema da inovação e responsabilidade social na TV infantil.

Os filmes em competição ainda concorrem aos prêmios “Direitos da Infância”, oferecido pelo Instituto Alana em celebração ao marco dos 35 anos do Estatuto da Criança e do Adolescente (ECA), e "Diversidade”, oferecido pelo Escola Plus, projeto educativo multimídia da Fundação Norma e Leo Werthein.

Na categoria até 6 anos, serão exibidas as produções Alma de Graveto (Brasil), A Viagem de Tetê (Brasil), Chanchito Bacano (Colômbia), Estamos Aquí (Brasil/Costa Rica/Argentina/México), Eu Nunca Contei a Ninguém (Brasil), Jasmine & Jambo – Temporada 3 (Espanha), Los Mundos de Reni (Argentina/Espanha), Lulina e a Lua (Brasil), Lupi & Baduki (Brasil), O Jardim Mágico (Brasil), PiOinc (Brasil), Pipas (Brasil), Playpolis – A Primeira Brincadeira (Brasil), Tsuru (Brasil), Um Abraço (Brasil), Un Paseo para Emilio (México), Wow Lisa (Chile), ¡Yo te Adopto! (Argentina/Chile/Colômbia) e Yo Voy Conmigo (Espanha).

Imagem da animação Wow Lisa, do Chile (foto: Divulgação)

Na categoria de 7 a 10 anos, o festival exibe Boca Sucia (Chile), Carmen y la Cuchara de Palo (Espanha/Itália), Contos Mirabolantes – O Olho do Mapinguari (Brasil), Franjinha & Milena: Em Busca da Ciência (Brasil), Homework (Espanha), Irmão do Jorel (Brasil), Lab de Chef (Brasil), Los Carpinchos (Uruguai/França/Chile), Manos de Humo (México), O Dia em que a Minha Vida Mudou (Brasil), Para que Servem as Coisas? (Brasil), Primeras (Chile), Rodrigo Branquias (Colômbia), Seu Vô e a Baleia (Brasil), Tempo Trem (Brasil), Ugamú, mi Enemigo Imaginário (Colômbia) e WeeBoom (Brasil).

Imagem de O Dia em que a Minha Vida Mudou, do Brasil (Foto: Divulgação)

Na categoria 7 a 10 de Não Ficção, serão exibidas as obras Como Yo – La Historia de Sophie (México), Criança de Raiz (Brasil/Cabo Verde), Esse é o Bicho! (Brasil), Feik Ñus (Argentina), La Vida Secreta de Tu Mente (México), Mira y Aprende (Chile), Mundos Cercanos (Argentina), Ninhos em Movimento (Brasil), Pintando Nuestro Reflejo (Argentina), Súper Desafíos (Chile) e Teatropedia (Colômbia).

Imagem de Teatropedia, da Colômbia (Foto: Divulgação)

Na categoria 11 a 15 de Ficção, serão exibidos Akababuru (Colômbia), Días de Abundancia (México), Estrellas del Desierto (Chile), Gilbert (Espanha), Kabuki (Brasil/França), La Bolsita de Agua Caliente (Argentina), Lagrimar (Brasil), Passa a Bola (Brasil), Turma da Mônica Jovem – Incertezas (Brasil), Uma Menina, um Rio (Brasil) e Visagens e Visões (Brasil).

Imagens de Días de Abundância, do México (Foto: Divulgação)

Na categoria 11 a 15 de Não Ficção, o festival exibe Agatha y el Amor (México), Divergente (Colômbia), Marrano (Espanha), Mutirão (Brasil), Pega a Visão: Investigando o Acervo do MIS (Brasil), Queremos Decir (Argentina) e Rompiendo Moldes (Colômbia).

Imagem de Queremos Decir, da Argentina (Foto: Divulgação)

Já na categoria Conteúdos Curtos, com até 4 minutos de duração, serão exibidos os filmes Artifícios (Argentina), A Tapioca da Vovó (Brasil), A Tartaruga Marinha (Brasil), A Travessia (Brasil), Chuva (Brasil/Argentina), Cuenta hasta 10 (Chile), Entre Teclas (Brasil), Eu Sou Assim Salabim! – Nelby (Brasil), Kiki Sabe – Amigos (Chile), Lucinéia (Brasil), Luna en Cuarto Menguante (Chile), Mundo Munduruku (Brasil), O Amor é Tudo de Bom (Brasil), Odisseia do Xixi (Brasil), Pequeños Cortos – Cuidemos el Planeta (Argentina), PiOinc Coração Clipes (Brasil), Pó de Palha (Brasil) e Tukutoon (Colômbia). 

Imagem de Eu Sou Assim Salabim!, do Brasil (Foto: Divulgação)

A Mostra Audiovisual Infantojuvenil (não competitiva) é voltada a crianças, suas famílias e a educadores. O festival busca oferecer ao maior público possível um espaço gratuito de difusão de conteúdos audiovisuais de qualidade produzidos em todo o mundo. Em 2025, o comKids segue com a sua mostra de conteúdos infantis nas modalidades presencial (Circuito Spcine e itinerante) e por Streaming (Itaú Cultural Play, Sesc Digital, Spcine Play).

Atividades Formativas

O 16º Festival comKids apresenta uma programação voltada à formação, difusão e atualização profissional, com debates, masterclasses, workshops e conversas. Diversos especialistas se reúnem para discutir temas relevantes do universo infantojuvenil e estimular a troca de experiências no setor. As inscrições devem ser feitas a partir do dia 24 de julho no site do festival (www.comkids.com.br)

No dia 11/08, segunda-feira, acontece o Workshop Maleta-Prix Jeunesse Internacional, das 14h30 às 17h30, no Itaú Cultural, com uma seleção dos filmes e séries infantojuvenis premiados na mais recente edição do Prix Jeunesse, com as participações de Aldana Duhalde (jornalista, roteirista e realizadora), Maya Goetz (Diretora da Fundação Prix Jeunesse) e Beth Carmona (Midiativa / VP TV Cultura, FPA). No mesmo dia, acontece a Masterclass sobre animação com criadores de obras marcantes da animação brasileira como Aline Belli (Belli Studio/Abranima), Bruno Bask (Mono Animation), Hugo Picchi (ator, dublador e manipulador de bonecos) e Erickson Marinho (roteirista e cineasta da Viu Cine), a partir das 10h30, na ESPM.

No dia 12/08, terça-feira, às 19h30, no Itaú Cultural, o evento promove a “conversa comKids: Da Ideia à Realização” - encontro com produtores do audiovisual infantojuvenil que compartilham seus processos criativos e os desafios enfrentados na produção de obras em diferentes formatos. Participam do bate-papo Erickson Marinho (roteirista, cineasta e ator, criador de títulos como Os Guerreiros da Rua, Além da Lenda e Os Guerreiros da Rua 2 – A Missão) e Claudia Bautista (produtora de conteúdos do canal colombiano Eureka, responsável pela série documental de animação Animalxs), Nicolás Pino (Diretor de TV e criador de projetos infantojuvenis - NTV - Chile), que apresenta o Noticiário infantil “¿Qué Sucede?”, e Haroldo Borges e Paula Gomes, que são parte do coletivo baiano Plano 3 Filmes, onde realizaram juntos mais de 15 projetos, entre os quais, se destaca o premiado “Saudade fez Morada aqui Dentro”, pré-selecionado para representar o Brasil no Oscar 2025.

No dia 13 de agosto, quarta-feira, às 19h30, o Itaú Cultural recebe a conversa “Curadoria e curadores, pensando na audiência”, que propõe uma reflexão sobre os critérios e responsabilidades envolvidos na seleção de conteúdos audiovisuais para crianças e adolescentes. Na roda de conversa estarão Melina Sícalos (Uruguai), curadora, programadora e gestora de conteúdos audiovisuais com atuação em espaços públicos e privados; Karen Garib (CNTV, Chile), responsável pela produção audiovisual do Consejo Nacional de Televisión do Chile; e Kety Nassar, coordenadora de produção de conteúdo e curadora da plataforma Itaú Cultural Play, com ampla experiência em gestão de projetos culturais, e Vicky Romano, Participa ativamente de mostras de cinema, festivais e outras organizações do audiovisual para a infância como moderadora, curadora e júri. Atualmente faz parte da equipe Red TAL (Televisión América Latina).

Na quinta-feira, 14 de agosto, das 17h30 às 18h30, no Sesc Vila Mariana, acontece o “Momento comKids MIA – Movimento pela Infância e Audiovisual”, que discute os rumos das políticas públicas voltadas à infância no setor audiovisual. No encontro participam Luiza Lins, diretora da Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis e integrante do Conselho Superior de Cinema, e Maria Angélica dos Santos, educadora e especialista em alfabetização audiovisual com atuação em Porto Alegre. No mesmo dia, a partir das 19h30, a ESPM recebe a “Conversa comKids - Conselhos infantis em ação: Meninos e meninas compartilham experiência de participação”, onde crianças integrantes de Conselhos Infantis de canais latino-americanos compartilharão suas experiências de participação em decisões de conteúdo, com as participações de Cielo Salviolo (Argentina), gestora cultural argentina, uma das criadoras do canal Pakapaka e Diretora da Escola Plus, e Sandra Tellez (Colômbia), produtora de conteúdos infantis e especialista na criação de conselhos infantis na Colômbia. O encontro marca o lançamento internacional do podcast criado pelo Conselho TALi (Conselho de meninos e meninas da América Latina da Red TAL).

Já na sexta-feira, 15 de agosto, às 14h, o festival promove o “Momento comKids Adolescência”, abordando o impacto de uma minissérie britânica sobre violência na adolescência e o papel da curadoria e mediação nesses temas sensíveis. Participam Sérgio Rizzo (crítico de cinema, roteirista e professor), Belinda Mandelbaum (psicanalista e pesquisadora da USP), Ana Cristina de Souza (GEPROS, Sesc SP) e Sophie Costa (jovem diretora do projeto Imprensa Jovem). No mesmo horário acontece a atividade “Zona de Impulso”, voltada exclusivamente a produtores pré-inscritos e selecionados, que recebem orientação de especialistas do setor audiovisual sobre seus projetos.

No sábado, 16 de agosto, o destaque é o workshop “Valores para o Futuro no Audiovisual Infantojuvenil”, conduzido por Maya Goetz, diretora do Prix Jeunesse International, na ESPM. Voltado a produtores, educadores e demais interessados no setor, o workshop é gratuito.

No domingo, 17 de agosto, o festival encerra com uma atividade extra dedicada ao público infantojuvenil e às famílias: a oficina “Claquete – Mãos na Massa com Câmeras”, das 14h às 17h, no Sesc Vila Mariana. A atividade será conduzida pela atriz e produtora Daniela Gracindo, criadora do Festival Internacional Pequeno Cineasta (FIPC), que desde 2009 desenvolve projetos que estimulam a criação audiovisual entre crianças e adolescentes.

Cerimônia de Premiação

A Cerimônia de Premiação do 16º Festival comKids acontece no dia 15 de agosto, a partir das 19h30, no Sesc Vila Mariana. Com apresentação da jornalista Adriana Couto, a celebração marca a entrega oficial dos prêmios aos destaques da Mostra Competitiva.

O Festival comKids é realizado pelo Midiativa – Centro Brasileiro de Mídia para Crianças e Adolescentes no Brasil - desde 2009, em parcerias com a Spcine, o Goethe-Institut São Paulo, o Sesc, o Itaú Cultural e a ESPM. O evento tem a chancela do Prix Jeunesse International, premiação pioneira da TV infantojuvenil mundial.

Para mais informações sobre a programação e inscrições para os eventos, visite o portal www.comkids.com.br ou acompanhe as redes:

Facebook @portalcomKids Instagram @comKids_ Youtube @comKids

Serviço

Festival comKids 2025 (16a edição)

Uma celebração da Produção Audiovisual para Crianças e Adolescentes

Quando: de 11 a 16 de agosto de 2025

Onde: Sesc Vila Mariana, Itaú Cultural, ESPM e Goethe-Institut SP

Entrada gratuita.

Ministério da Cultura apresenta o Festival comKids 2025, com o Patrocínio de Itaú e Spcine, com a parceria do Goethe-Institut, ESPM e Sesc SP. A realização é do Midiativa.

Grupo Cinema Paradiso comemora 30 anos

Evento de comemoração no Cine Marquise dia 11/8
exibe o celebrado longa nacional Malu

O Grupo Cinema Paradiso comemora seu 30º aniversário no dia 11/08/2025 a partir das 19h30 no Cine Marquise em São Paulo com a exibição do filme Malu, de Pedro Freire, seguida de debate com a atriz Débora Duboc.

O Grupo

O Grupo Cinema Paradiso foi criado em 1995 a partir de reuniões informais entre amigos na casa da família Mogadouro, tendo as irmãs Cláudia e Ângela à frente e sua mãe D. Elza, falecida em 2022, como apoiadora e anfitriã. A família sistematizou esses encontros e o cinema foi escolhido como base para as conversas. Os amigos combinaram que as discussões sobre os filmes ocorreriam de forma quinzenal, sempre na mesma casa, e que seria escolhido um filme em cartaz nos cinemas de São Paulo. O filme democraticamente escolhido pelo grupo seria o tema para a reunião seguinte. Naquele grupo não havia ninguém que fosse ligado a cinema profissionalmente, nenhum crítico, cineasta ou estudioso do assunto. Eram fãs de cinema e cinéfilos que desejavam compartilhar suas impressões entre os amigos. E assim é há 30 anos. A cada início da reunião, o grupo escolhe o próximo filme a ser discutido. O filme não é assistido conjuntamente. Cada pessoa assiste no seu tempo e as reuniões presenciais, que acontecem aos domingos à tarde, contemplam as variadas percepções do filme, sem buscar consenso. O grupo tem um caráter intimista e informal. Hoje, as reuniões quinzenais ocorrem na Casa da Cidade, na Vila Madalena, e agregam de 30 a 35 pessoas, o que garante uma dinâmica horizontal e um espaço para todos falarem. Desde sua criação, o grupo já discutiu quase 800 filmes de todos os gêneros e de várias nacionalidades e diretores.

Mais informações no site www.grupocinemaparadiso.com.br

Malu

Como forma de prestigiar o Cinema Nacional, os filmes escolhidos para a comemoração anual de aniversário do Grupo Cinema Paradiso no Cine Marquise são sempre brasileiros. Para este ano, foi escolhido o filme Malu, que narra a trajetória de uma atriz desempregada de 50 anos que vive das memórias de seu passado glorioso, divide uma casa na periferia do Rio de Janeiro com sua mãe conservadora, enquanto também lida com um relacionamento conturbado com sua própria filha. Cruzando três gerações de mulheres, o filme explora questões de saúde mental, autoconhecimento e amadurecimento. Interpretado por um trio afiado de atrizes, a veterana Juliana Carneiro da Cunha, a atriz-diretora Yara de Novaes e a jovem Carol Duarte, Malu emociona e provoca reflexões profundas. Lançado em circuito comercial no Brasil em outubro de 2024, o filme merecidamente fez uma boa campanha nos cinemas, tendo ficado em cartaz por quase 3 meses e visto por quase 30 mil espectadores. Não são números desprezíveis, tratando-se de um filme nacional no combalido mercado exibidor brasileiro. Malu estreou no Festival de Sundance em 2024, onde o diretor Pedro Freire recebeu o grande prêmio do júri de melhor diretor. Foi exibido em vários festivais brasileiros e internacionais. Recentemente, Malu ganhou três prêmios no Prêmio Grande Otelo do Cinema Brasileiro de 2025: melhor roteiro original, melhor diretor estreante e melhor atriz coadjuvante (Juliana Carneiro da Cunha).

O diretor

Pedro Freire nasceu em São Paulo em 14 de novembro de 1980. Filho do ator Herson Capri e da atriz Malu Rocha, Pedro é diretor, preparador de elenco e roteirista. Aos 18 anos foi para Madri estudar direção teatral na Casa da América. Aos 21, cursou direção cinematográfica na Escuela de San Antonio de Los Baños em Cuba. Realizou os curtas metragens Ver a Laura (2006), Antessala (2006), O Teu Sorriso (2009), Se por acaso (2016) e Depois da Festa (2018). Malu é seu longa de estreia e foi inspirado na vida da sua mãe, a atriz Malu Rocha;

Serviço

• Evento: Comemoração dos 30 anos do Grupo Cinema Paradiso
• Onde: Cine Marquise – Av. Paulista, 2073 – Conjunto Nacional – São Paulo – Metrô: Consolação
• Quando: 11/08/2025, 2ª feira, a partir das 19h30
• Filme: Malu (direção: Pedro Freire, 2024, 100’)
• Início do filme: 20h (haverá debate após a sessão com a atriz Débora Duboc)
• Ingresso: R$ 15,00 (preço único)

Informações para a imprensa
João Moris
Telefone: 11 99607-2435 (WhatsApp)
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